一个细雨濛濛的下午，我在办公室门口等计程车，看见两位搬运工人正忙着把一些办公桌搬上路边的小货车。才搬上一些桌子，车上的空间似乎已被占了一半。

两人站在路上舞手弄足的比划了半天，雨越下越大，他们的声调也由小变大，吵得不亦乐乎。主题是：怎么放才"对"。

公司开会检讨一项计划的进展。大家一致以为时间的把握不准，有关的人不能在事先得到知会，作出适当的反应，因而误失良多。结论是消息的传达要加速、行动要更一致、组织的弹性要加强。

行政部门的主管连忙举手，要求给他的部门多一点时间，对这项计划做一个彻底的研究，他要定一个精密的组织表、画一个完美的流程图。这样的话，他可以确保每个步骤都会做得"对"。

虽然我们不是律师法官，可是你可留意到每天我们用多少时间精力来争论什么是"对"、什么是"不对"？

我们是否知道，当我们做到百分之百"对"的时候，并不代表我们是达到了百分之十的效率？

为什么我们待人处事很多时候是在寻求"对"的做法，而不是"更好"的方法？这可以从我们的教育方法说起。

在目前的制度下，一个学生的成绩是以他的工作和已定的标准作对比来决定的。如果他满足现存的标准的话，他就是"对"，否则就是"错"。我们没给他作"不同"的余地。似乎教育的主旨就是要求被教的去承受既定的观点，去接受和模仿事物，用现有"对"的方法去做事情。

所以，我们一般的员工上班时都是如履薄冰、如临深渊，战战兢兢地用他们宝贵的时间来寻找上司会接受的"对"的做法，而不是去创新。

最近，跟一个艺术家朋友谈起陶艺。他解释，陶器在美术创作上有一定的地位，和深受艺术家欢迎的原因是：

第一，陶器的坯形经由手塑后，在窑烧的过程中，因陶土中的水份受热蒸发，出窑后的形态大小都会不同。
换句话说，陶艺家在捏土、成形、上釉、窑烧中的每一个步骤，都在看着他的作品成长，这不但带给他无穷的喜悦，也让每一件作品拥有他独一无二、耐人寻味的色彩和肌理。

第二，陶器不比玻璃瓷器，每每光洁明亮、或是精细洁白。光滑中往往缺乏情趣、坚硬而失去品味。陶器的釉色温暖自然，质地给人稳重厚实之感，就是百般把玩，也难以厌倦。

还有，陶器的苦涩色彩，是艺术家不辞劳苦的心血结晶，因为一件青瓷色的陶器并不是用一笔标准的青瓷釉涂上去烧成的。作家会先涂一层淡灰釉在坯形上，再加一层绿釉，然后上褐釉，再上淡黄，最后是深黄。出窑之后，各种釉彩熔合一体、互相衬托，就是千百年后，也会洋溢生命的气息。不但历久不变，更是栩栩如生。

管理人员是否可以陶艺来借镜？不要给模子让属下站进去，无时无刻不在要求绝对的"对"。

这并不是说要让员工为所欲为，而是接受每个人因为有不同的背景、感情、见地，所以会有不规则、不对称的想法和表现。

如果我们能以陶艺家塑造坯形的耐心、上釉的坚忍，来帮助带出我们员工每个人的不同光彩，相信我们除了达到公司的目标外，更能培养出一批能独当一面、敢做敢为的领袖人才！